Caja de Agua

A mediados del siglo XX, la tecnología se tomó todas las disciplinas, y el arte no fue la excepción; los avances tecnológicos le brindaron a los artistas herramientas para crear obras de una forma diferente, en la cual podían establecer una relación más participativa e interactiva con el público. Así mismo fue un medio de autoconocimiento para la sociedad de la época, la cual  se vio maravillada, y al mismo tiempo atropellada, por estos medios electrónicos de comunicación que estaban invadiendo el mundo.
 

David Rokeby es un artista canadiense e instalador audiovisual, que se especializa en realizar interfases referentes al cuerpo humano y sus percepciones. Una de sus obras más reconocidas, “Very Nervous System” realizada en 1982-1990, consiste en un computador que capta los gestos físicos del cuerpo humano, ya sean sutiles o bruscos, y los transforma en tiempo real, en música que se relaciona directamente con el tipo de movimiento. Tecnología, cuerpo, tiempo y espacio son los cuatro elementos que Rokeby une en sus obras, mostrando el computador y el hombre desde su relación de opuestos. La interfase es entonces un área de experiencia y constante transformación, tanto de la máquina como del humano.
 

“Transforming Mirrors: subjectivity and control in interactive media” es un artículo escrito por Rokeby donde habla sobre los medios interactivos y el impacto que estos tienen en la relación entre hombre y tecnología.
 

Rokeby dice que en las artes, la combinación de elementos crea un significado que es transformado por las percepciones del espectador. En las artes electrónicas, el artista anticipa las posibles reacciones y comportamientos del espectador ante las alternativas dadas, también teniendo en cuenta las interpretaciones subjetivas. Estas diferentes perspectivas se ven en cuatro modelos de interacción que cita Rokeby: 1) Navegable structures: es la articulación de un espacio real, virtual o conceptual, que el espectador explora. Son las metáforas arquitectónicas utilizadas como método de organización de perspectivas intelectuales, de opinión y emoción, en donde se vive la experiencia laberíntica.  2) The invention of media: obras interactivas que traspasan el límite entre artista y audiencia, la cual se vuelve creadora en un medio inventado por el artista mismo. 3) Transforming mirrors: es el reflejo de audio e imagen, transformados en dialogo entre el ser y el mundo exterior; la interactividad es entonces la suma de comunicación y control, que se da en la interfase, en el ambiente. 4) Automata: son obras autónomas creadas para la autosatisfacción, que luego pueden llevar al entendimiento de comportamientos sociales y humanos.
 

Para Rokeby, la tecnología es interactiva, pues refleja consecuencias al espectador, y actúa como espejo pues podemos comunicarnos con nosotros mismos. También refracta información transformada y procesada, lo cual es una analogía de la relación hombre-universo. El arte interactivo crea relaciones entre los hombres, pues cada uno se distingue de los demás por su punto de vista; nos comparamos con otros según las diferencias y semejanzas. Lo interactivo expande el campo de acciones y decisiones, reinventando la sociedad, haciendo consciente lo inconsciente.
 

Las diversas interfaces o medios interactivos son el resultado del afán que tiene el hombre de hoy por igualar los medios tecnológicos con el ser humano. En el caso de la obra de David Rokeby, ésta sobrepasa las espectativas iniciales de la relación hombre – computador, y las lleva más allá, a realizar actividades que el hombre sólo no podría concebir (en el caso de Very Nervous System es poder crear música con tan solo el movimiento libre del cuerpo). Esta proyección del hombre a través de una máquina, hace de cada uno de estos dos componentes un lado del espejo, que aunque en esencia sean totalmente opuestos, en el juego de la interactividad se vuelven uno.
 

 

Bibliografía
• en.wikipedia.org/wiki/David_Rokeby
• homepage.mac.com/davidrokeby/vns/html
• www.youtube.com/watch?v=GALMmVZ49Pc

Volviendo de la universidad, pensando en un buen tema para este ensayo, me encontré en la más surrealista de las escenas, digna de una película de Buñuel. Mientras un seudocientífico trata de venderme un “librillo” mal diagramado y repleto de recetas  frutales para quitar las hemorroides o la gripe, yo pensaba en HTML e interfaces digitales.  Intentando evadir el momento incomodo, en el que el señor este,  pasa repartiendo sus cuadernillos,  me voltee  ligeramente a mi izquierda y comencé a mirar concentradísimo la ventana. De repente al lado nuestro, la más iluminadora de las imágenes, una zorra (vehículo de tracción animal)  totalmente  decorada de unos y ceros, a modo de bocel tenia un sin numero de CDs que decoraban e encandelillaban a los observadores de tan pintoresco vehículo.

Claramente sus propietarios ya no  entendían esos discos como información, era más bien un tema de decoración.

En 1962 Claude Lévi-Strauss en su libro “el pensamiento salvaje”  usa el termino bricolaje para describir algunas acciones espontaneas  relacionadas con lo que el definiría  como pensamiento  mitológico, afines a la observación sensible del contexto y en la experiencia particular. El verbo francés » Bricoler,» se refiere  al tipo de actividades que se llevan a cabo por un hombre con  herramientas que están a la mano. Así el pensamiento mitológico se extrae de lo ya existente, mientras que el ingeniero o científico, según Strauss, busca superar fronteras impuestas. «El científico por medio  de la creación de eventos cambia  el mundo, creando nuevas  estructuras, mientras el mitológico crea estructuras por medio de acontecimientos. De esta forma el bricoleur tobaja  los signos, mientras que el ingeniero se mueve en los conceptos, uno Duchamp y el otro Einstein, uno logra que rojo significa pasión o muerte  y el otro logra que el ser humano ponga un pie sobre la luna.

En la actualidad el concepto se extendió a muchos discursos, asumiéndose como la  necesidad  o capacidad de adoptar conceptos de un “contexto distinto” que más o menos sean coherentes y emplazarlos en uno diferente.  Lo que resulta interesante es que se hace explicito, como el “bricolar” es una especie de modo de operar intrínseco a humanos.  Tendemos a generar cruces, mutaciones, adaptaciones que nos permiten adaptarnos de una forma más natural y funcional a nuestro contexto.

Pero ¿como entender la idea de  bricolaje en un medio digital, en un contexto diseñado? Nos resulta fácil entender como la señora que vende chicles en la calle adapta y muta un coche para bebes con un cajón de madera, generando una especie de exhibidor móvil, que a su ves crea un signo nuevo y en el sentido de Lévi-Strauss se relaciona con un pensamiento mitológico. En el caso de los CDs existe todavía una mediación formal, logrando que entendamos más fácil mente la trasformación o el cambio de uso de este,  Pero, ¿que pasa cuando nos relacionamos por medios no tan tangibles como el internet? ¿Se sigue manteniendo esta relación de adaptación con el contexto?

Claramente si se entiende el “bricolaje” como una forma de pensamiento, más que una relación física con la materia, se lograría ver como los medios digitales han cambiado sus usos y llegando a nuevos significados.  Hoy poseer un computador puede ser sinónimo de pecado, educación, trabajo o crimen (o si lo quieren todas juntas). A medida que se debilitan los limites  de lo público, y lo privado se hace obscenamente asequible. Internet y medios que no han sido diseñados para prestar ciertos servicios, hoy son utilizados para cometer delitos. Habría que recordar el alumno de la Tadeo con los hijos de presidente o como en múltiples ocasiones se ha desequilibrado la banca por correos anónimos que anuncian la quiebra de “x” o  “y” entidad bancaria.    El problema es entonces pensar si se trata de un bricolaje o en realidad  es más bien una consecuencia, como cuando se invento la fotografía que a al poco tiempo se encuentran fotografías de desnudos ¿es en realidad un cambio de significado o  simplemente un uso diferente?. En ese orden de ideas el software de código  abierto seria la aproximación más cercana a un cambio real en el sentido en el que fue creado un documento digital, de modo que el que logra acceder al código y cambiarlo puede darle un uso totalmente opuesto al que fue creado, cambiando totalmente su significado.

Felipe Cubillos